- Анализ стихов
- Бунин
- Вечер
Стихотворение Ивана Алексеевича Бунина «Вечер» представляет неторопливые размышления автора о счастье. В начале произведения он подчеркивает мысль том, что для многих людей лучшие мгновения жизни связаны с прошлым. Одновременно автор стремится доказать существование счастья в любой привычной обстановке или вещи в настоящее время. Оглянувшись вокруг, видит, казалось бы, ежедневную серую картину: «Окно открыто. Пискнула и села на подоконник птичка».
Среди земных ощущений чувствуется его усталость после рабочего дня («Усталый взгляд я отвожу на миг»). Но отвлекаясь от занятия, он выбирает иное направление мыслей. Подталкивает подумать о том, что человек в силах самостоятельно создать такие условия, чтобы было желание не только обращаться к давним воспоминаниям, к памяти, хранившей незабываемые моменты, но и уметь в будущем делать для себя удивительные открытия.
От величины желаний человека зависит полнота наполнения внутреннего мира ощущением удовлетворенности. И.А. Бунин отмечает, что пребывание в состоянии гармонии души и тела доступно каждому, кто умеет радоваться жизни, находить источник для этого, излучая позитив: «Мы мало видим, знаем, а счастье только знающим дано».
Лирический герой растворяется в природе. Он наблюдает за облаком, умеет радоваться саду и чистому воздуху. Явления, в которых он видит что-то запоминающееся, вызывают в душе бурю положительных эмоций. Вечерний период, связанный с подобными наблюдениями, отличается всплеском эмоций, которые вызывают ощущение счастья. Чтобы его почувствовать, автор предлагает на личном примере отвлечься от обычных дел, убедиться, что совсем рядом в этом огромном мире живет истинное умиротворение и счастье. Нужно его только рассмотреть.
С наступлением вечерней поры он сливается с природой. Детальное описание окружающего мира заменяет перечисление явлений, доказывающих наступление вечера («Небо опустело»), слышатся глухие звуки молотилки. Спокойствием, таинственностью проникнут конец стихотворения. Эти чувства возникают благодаря неоднократному использованию слова «счастье». Глаголы, имеющие связь с органами зрения, слуха человека («вижу», «слышим», «знаем») говорят о чувственном восприятии человеком всего разнообразия мира. Это великий дар, который необходимо использовать для лучшего узнавания природы, себя, чтобы уметь ценить счастливые минуты.
Плавное звучание стихотворения связано с простотой и ясностью изложения. Взволнованность проявляется в момент признания автором бесконечного чувства удовлетворения жизнью в последней строке произведения.
Средства художественной выразительности
В маленьком по размеру стихотворении поэт использует своеобразный синтез средств художественной выразительности. По воле автора один троп становится частью другого, создавая гармоничную картину происходящего.
Поэт олицетворяет явления природы с помощью метафоры: «море не колыхнет день» и эпитетов: «торопливо, молчаливо ложится тень».
В каждой строфе использует необычные сравнения: «колокольный звон, как шум от стаи журавлиной», вечер «как море вешнее в разливе».
Объединяясь вместе, средства художественной выразительности помогают понять читателю взаимосвязь явлений природы.
Анализ стихотворения Вечер Бунина
Иван Бунин, бесспорно, является одним из гениальнейших поэтов — пейзажистов. Удивительно чувственными и наполненными с точки зрения смыслов становились все его произведения. Не исключением из них является и данное стихотворение. Данный текст написан в 1909г. и являет собой пример пейзажно-философской лирики поэта. Темой данного стихотворения является счастье. Основная же идея заключена в том, что счастье доступно лишь тем, кто способен его разглядеть, и казалось б простых вещах.
Условно стихотворение можно разделить на четыре части, в каждой из которых лирический герой постепенно находит ответ на заданный себе же вопрос: « В чем заключено счастье?».
Лирический герой предстает перед нами в условиях деревенского пейзажа. Звуки и запахи сельской жизни врываются в распахнутое окно и, отвлекая героя от бумажной работы, погружают в философские размышления. В первой части текста как раз и возникает сам вопрос о счастье. И тут же поэт предполагает в чем оно может быть. В красоте сада или в сладкой чистоте вечернего воздуха. Во второй части наш мыслитель приходит к выводу, что не смотря на наши познания, мы ничего не замечаем и не знаем на самом деле. Бесспорно, здесь Бунин говорит о незнании нами простых истин, которые открываются далее по тексту. В открытое окно, которое олицетворяет целый необъятный мир, который доступен каждому из нас, вдруг влетает птичка и словно будит лирического героя от сна, призывает его своим писком присмотреться лучше к окружающей его реальности.
И словно избавившись от пелены жизненных хлопот, рабочей суеты, перед глазами героя открывается прекрасный небосвод, чистый от облаков. До него доносится еле различимый звук молотилки. Лирический герой видит, ощущает, осязает этот мир во всей его неповторимой прелести и понимает, что вот она истина, в которой и сокрыто счастье. В том, чтобы наслаждаться каждым прожитым днем, уметь ловить подобные сказочные моменты, чувствовать их, не забывать обо всем этом среди житейской суеты. Лирического героя переполняет чувство счастья, он говорит : «Все во мне!», словно он сумел вместить в себя все мироздание. А ведь так и есть, кто, как не поэт, человек духовно высокоорганизованный способен распознать голоса этого мира, а после передать нам – обывателям, через свое творчество.
Подробный анализ
Произведение представляет собой стихотворение, относящееся к пейзажной лирике поэта с элементами философии, рассматривающей в качестве основной темы проблему человеческого счастья.
Композиционная структура стихотворения состоит из четырех частей, в которых в образе лирического героя поэт пытается понять в чем заключает ощущение счастья.
Образ лирического героя поэт описывает в изображении сельского пейзажа, звучание и аромат которого слышит и наблюдает герой, погружаясь в размышления о счастье. Персонаж представляется поэтом уставшим и страдающим от своей одинокой жизни, передавая собственные чувства и переживания белому бумажному листу, при этом наслаждаясь чистотой и красотой ночного воздуха, вглядываясь в опустевшее небо и прислушиваясь к далекому гулу молотилки.
Отличительной особенностью стихотворения является применение поэтом различных приемов стихосложения, выраженных в первой строфе стихов в виде четверостишья, при этом следующие три строфы состоят из трех строк. Кроме того, стихотворение написано в пятистопном ямбе, сочетающемся с перекрестной рифмовкой и чередованием женских и мужских рифм, использующих пиррихий (стихотворная стопа из двух слогов). Однако стилевое содержание стихотворения заключается в простоте изложения с включением лишь небольшого числа тропов. Применение данных литературных приемов и средств позволяет наполнить содержание произведения оригинальным ритмом и плавным фразам.
Яркой иллюстрацией выразительных средств произведения является авторское использование художественных средств в виде эпитетов, метафор, сравнений, подчеркнутых чередой инверсий, заключающихся в прямом порядке слов и фраз, а также делающих акцент на короткие и длинные стихотворные строки.
Повествование произведение осуществляется путем развития антитезы об авторских сожалениях кратковременности счастливых моментов жизни, в которые человек не осознает ощущение счастья, а вспоминает о них лишь после их окончания.
В финале стихотворения поэтом делается вывод о предоставленной жизнью возможности для человека ежесекундно ощущать счастливые и неповторимые моменты, которые повсюду сопровождают людей, наделенных судьбой способностью чувствовать, любить и благодарить. Лирический герой уверен в значении внутреннего мира человека, богатого и многогранного, наполненного многочисленными источниками ощущения счастья.
Анализ стихотворения Вечер по плану
Краткий анализ
История создания
– Стихотворение написано в 1887 году.
Тема стихотворения
– Бесценные детские воспоминания, которые есть в копилке памяти у каждого человека.
Композиция
– Произведение условно разделено на три основные части.
Жанр
— Колыбельная песня.
Стихотворный размер
– Хорей с применением мужской рифмы и перекрестной рифмовки.
Метафоры
—
«невнятный шум берез», «золотые волны ржи», «шепот ветра».
Эпитеты
– «
тихий», «невнятный», «полдневный летний
».
Олицетворения
– «
буря плачет», «воет вьюга», «ходят волны
».
Лирика Афанасия Афанасиевича Фета
Фета давно признали известным и талантливым лириком, поэтом. Его творчество часто сравнивали с работой художника. Это и видно в стихотворении «Вечер». Автор с помощью слов, как художник с красками, пытается реалистично и натурально воссоздать уникальную и неповторимую картину природы, которая уже никогда не будет такой. Вместе с тем, Афанасий Фет пытался не только передать словами всю красоту окружающей среды, но и описать ощущения, которые были у него на душе, чувства, которые свойственны каждому человеку.
В стихах Афанасия Афанасьевича не найти описания общественных проблем, вопросов о политике или современных событиях. Иногда, читая стихи этого автора, складывается ощущение, что его совершенно не волновало то, что происходит здесь и сейчас. Именно за то, что его стихи были далекими от современности, нежными и лирическими, поэта, как представителя «чистого искусства», часто осуждали и высмеивали революционно-демократические литературные деятели.
Иван Бунин — Вечер: Стих
О счастье мы всегда лишь вспоминаем. А счастье всюду. Может быть, оно — Вот этот сад осенний за сараем И чистый воздух, льющийся в окно.
В бездонном небе легким белым краем Встает, сияет облако. Давно Слежу за ним… Мы мало видим, знаем, А счастье только знающим дано.
Окно открыто. Пискнула и села На подоконник птичка. И от книг Усталый взгляд я отвожу на миг.
День вечереет, небо опустело. Гул молотилки слышен на гумне… Я вижу, слышу, счастлив. Все во мне.
Вариант №3
Стихотворение И. А. Бунина «Вечер» увидело свет в 1909 году. Написано оно в жанре пейзажно-философская лирика. Это направление стало визитной карточкой автора. Его произведения всегда отражают чувства, испытываемые поэтом в момент написания.
Лирический герой «Вечера», как и сам И. А. Бунин очень устал и страдает от одиночества. Ему некому рассказать о своих чувствах, и свои переживания он может выразить только на белом листе бумаги.
Он погружен в размышления о счастье. В первых строчках герой размышляет о поисках счастья в глобальном смысле, при этом он говорит о том, что счастье заключено в красоте окружающего мира. Однако увидеть эту красоту может далеко не каждый. Погруженные в проблемы, люди не наблюдают за окружающим миром, отчего счастье им кажется мимолетным и недостижимым. Но автор никого в этом не упрекает, отмечая, что из-за работы, он не всегда может насладиться окружающей природой. Это подчеркивается при помощи противопоставления «О счастье всегда лишь вспоминаем. А счастье всюду».
В последней строфе герой приходит к осознанию, что счастье скрыто в душе каждого из нас, и, чтобы найти его, не надо суетливо скитаться по миру. Достаточно лишь заглянуть в себя. Каждый прожитый момент является даром свыше, поэтому нужно просто наслаждаться жизнью.
Стихотворение включает в себя четыре строфы. Интересным является то, что первые строфы – четверостишья, а последние состоят лишь из трех строк. Автор использует пятистопный ямб с пиррихием и перекрестную рифмовку с чередованием мужской и женской рифм, характерную для большинства его стихов.
Несмотря на простоту речи, стихотворение наполнено множеством выразительных средств. Это эпитеты («бездонное небо», «усталый взгляд»,), метафоры («воздух, льющийся в окно»), сравнения. Беспокойность мыслей лирического героя подчеркивается чередованием инверсий с прямым порядком слов. С этой же целью автор задействует как длинные, так и короткие строки.
Кратко по плану
Композиция
Первая часть произведения состоит из одной строфы и как раз наполнена безличными предложениями. Они и помогают Афанасию Афанасьевичу создать атмосферу таинственности, показать, насколько загадочен природный мир.
А вот вторая часть, состоящая из двух строф, представляет собой как раз попытку эту загадку разгадать. Размышления лирического героя, основанные на визуальных впечатлениях, раскрываются уже более традиционным способом. Автор рисует прекрасную картину природы в вечернее время, когда всё понемногу засыпает с одной стороны, и как будто предчувствует утро – с другой.
Очевидно, что лирический герой видит всю развернувшуюся перед ним картину с пригорка, где то жарко, то сыро (очевидно, от ветра с реки). Это позволяет ему видеть больше, как если бы он был непосредственным участником. Такой взгляд “сверху”, немного отстраненный и в то же время пристальный, типичен для фетовских стихов. Именно за счёт него была сформирована композиция: сначала лирический герой видит и слышит нечто неясное, но, вглядевшись, может разгадать хотя бы часть природных загадок. Таким образом Афанасий Афанасьевич передаёт свою философскую идею.
Тема
Центральной темой произведения являются светлые воспоминания детства. Оно посвящено отчему дому, любящей матери, беззаботному детству, из воспоминаний о котором можно впоследствии черпать силы и энергию, помогающую преодолевать все жизненные невзгоды.
Стихотворение получилось очень трогательным, проникновенным. Своим произведением поэту удалось достучаться до миллионов сердец, поскольку эта тема близка и понятна всем людям, у которых было счастливое безмятежное детство. Читая строки этого стихотворения, каждый вспоминает ласковые мамины руки, убаюкивающий шепот и то удивительное чувство спокойствия и защищенности, которое бывает только в детстве.
История создания
Иван Алексеевич с детства был увлечен поэзией, и с ранних лет увлеченно писал стихи. Уже к семнадцати годам одаренный юноша публиковал свои произведения в журналах, получая одобрение литературных критиков. Первые серьезные успехи настолько вдохновили молодого поэта, что он не сомневался, какой путь в жизни ему выбрать.
Повзрослев, Иван Алексеевич стал более сдержанным в проявлении чувств, однако ранний период его творчества завораживает удивительной лиричностью и сентиментальностью произведений.
Именно к таким произведениям относится и стих «Помню — долгий зимний вечер», написанный в 1887 году. Удивительно, что семнадцатилетний юноша коснулся темы детства. Возможно, толчком к написанию стихотворения стало душевное состояние автора, при котором вновь хочется почувствовать себя маленьким ребенком, надежно защищенным от житейских бурь материнской любовью.
Стихи Бунина
Иван Бунин начинал свое творчество достаточно разносторонне. Еще до того как он стал литератором и журналистом, писатель занимался поэзией, которая ему действительно удавалась. Каждое стихотворение, написанное Буниным, непросто описывает красоты природы. В его стихах содержится сакральный смысл. Каждое произведение наполнено разнообразными философскими раздумьями писателя, ощущениями, которые он испытывал в тот или иной момент своей жизни. В качестве примера можно привести следующие произведения Бунина: «Розы», «Детство» или «Вечер».
